Avec l’aide de l’animateur du Tonight Show Jimmy Fallon, Ed Sheeran a interprété son dernier single ainsi que « Pink Pony Club ».

Jimmy Fallon a fait appel à Ed Sheeran pour une nouvelle session de « Subway Busking » dans le Tonight Show. L’animateur et le musicien britannique se sont faufilés dans la station de métro de la 50e rue, déguisés avec des perruques, des lunettes de soleil et des tenues noires, et se sont annoncés comme Frat Poison lorsqu’ils ont commencé à jouer.

Sheeran a commencé sa prestation par une reprise acoustique de « Pink Pony Club » de Chappell Roan, qui a immédiatement attiré une foule nombreuse. Le duo s’est ensuite dévoilé avant de présenter le nouveau single de Sheeran, « Azizam », avec Fallon au tambourin et aux chœurs.

Sheeran a partagé « Azizam » la semaine dernière, le premier titre officiel de son prochain album, Play. La chanson est le fruit d’une collaboration avec le producteur Ilya Salmanzadeh, qui a encouragé Sheeran à faire de la musique inspirée par son héritage et sa culture perse.

« J’aime apprendre des choses sur la musique et les différentes cultures lorsque je voyage et me connecte avec les gens, a partagé Sheeran sur Instagram. C’était comme ouvrir une porte sur un monde complètement nouveau et passionnant. J’ai adoré le fait que beaucoup de rythmes, de gammes, de mélodies et d’instruments étaient différents mais similaires à la musique traditionnelle irlandaise avec laquelle j’avais grandi. Ça m’a montré que la musique nous relie tous et qu’elle est vraiment un langage universel. Tout l’album se veut ludique, exploratoire et festif. »

Le clip de « Azizam » comprend des images de la récente prestation surprise du musicien dans la rue à la Nouvelle-Orléans, où il a joué cette chanson. Sheeran s’est également produit dans un bar irlandais de Boston à l’occasion de la Saint-Patrick, ainsi qu’à la gare de Kings Cross à Londres.

Emily Zemler

Traduit par la rédaction

Lorde a posté une vidéo de 15 secondes offrant un aperçu de ce qui pourrait être son premier album depuis « Solar Power » en 2021.

Après avoir vidé sa page sur les réseaux sociaux et son site web, Lorde a publié une courte vidéo qui semble présager d’une nouvelle musique.

Mercredi 9 avril, la musicienne a partagé sur TikTok une vidéo de 15 secondes la montrant en train de marcher dans le Washington Square Park de New York. Le clip était accompagné d’une chanson qui suggérait que Lorde pourrait revenir à ses racines synth-pop après les sons décolorés par le soleil de son dernier album, Solar Power.

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Cela fait presque quatre ans que Lorde a publié Solar Power, qui est sorti en août 2021 (et qui, à l’époque, était son premier album depuis le célèbre Melodrama de 2017). Les fans attendent avec impatience une nouvelle musique depuis au moins l’été dernier, lorsque quelques autres bribes et teasers sont apparus en ligne. Il s’agissait notamment d’un message énigmatique sur sa nouvelle voie créative, d’un extrait de nouvelle musique et d’un message du producteur Jim-E Stack suggérant qu’il travaillait avec Lorde en studio.

Depuis la sortie de Solar Power, Lorde n’a sorti que quelques rares chansons, dont une reprise de « Take Me to the River » pour l’album hommage aux Talking Heads de l’année dernière, Everyone’s Getting Involved. Au début de l’année, elle a rejoint un autre auteur-compositeur-interprète néo-zélandais, Marlon Williams, sur sa chanson « Kāhore He Manu E » ; le titre figure sur le premier album en langue Māori de Williams, Te Whare Tīwekaweka, qui est sorti la semaine dernière.

Mais surtout, l’été dernier, Lorde a participé au remix de « Girl, So Confusing » de Charli XCX. Le morceau est apparu sur la version de luxe de l’album de Charli, Brat and it’s the same but there’s three more songs so it’s not, et le duo l’a également interprété en live lors du concert de Charli XCX au Madison Square Garden à New York.

Jon Blistein

Traduit par la rédaction

Le prochain livre de Patti Smith décrit son adolescence, son mariage avec Fred “Sonic” Smith et son chemin vers l’écriture.

Le prochain livre de Patti Smith, Bread of Angels, capture « la beauté et la tristesse d’une vie », selon la musicienne. Il lui aura fallu une décennie pour l’écrire.

Dans un communiqué, Patti Smith a indiqué qu’elle espérait que son nouveau livre « permettrait aux gens de trouver quelque chose dont ils ont besoin ». Selon le résumé du livre, il s’agit des mémoires « les plus intimes » de l’artiste, qui retrace son adolescence, son parcours dans l’écriture de poèmes et l’enregistrement de ses œuvres emblématiques telles que Horses et Easter, ainsi que son mariage avec Fred “Sonic” Smith, tandis qu’ils se lançaient dans de « nouvelles aventures en fondant une famille ».

« Alors que Smith subit des pertes profondes, le chagrin et la gratitude s’entremêlent à travers des années passées à élever ses enfants, à reconstruire sa vie pour, finalement, écrire à nouveau – la seule constante sur un chemin guidé par la liberté artistique et le pouvoir de l’imagination pour transformer le banal en beau, l’ordinaire en magique, et la douleur en espoir », peut-on lire dans un synopsis du livre.

Dans un message Instagram annonçant son nouvel ouvrage, la musicienne a partagé une photo d’elle aux côtés de ses parents et a légendé : « Voici ma mère et mon père qui ont inspiré une grande partie de mon prochain livre, Bread of Angels. Les mémoires, une danse lumineuse et sombre de la vie. » Bread of Angels sera publié aux États-Unis le 4 novembre par Random House.

 

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Il s’agit de son troisième livre autobiographique, après Just Kids en 2010 (qui retrace sa relation avec le défunt photographe Robert Mapplethorpe à la fin des années 1960 et au début des années 1970, ainsi que ses rencontres avec Jimi Hendrix, Janis Joplin, William Burroughs et l’entourage d’Andy Warhol) et M Train en 2015, dont l’enregistrement en livre audio a été nommé au Grammy Awards.

En février, Patti Smith a annoncé sa tournée du 50e anniversaire de Horses, au cours de laquelle elle interprétera l’intégralité de son premier album du même nom, en compagnie du guitariste Lenny Kaye et du batteur Jay Dee Daugherty, qui ont tous deux joué sur l’enregistrement original de 1975.

Charisma Madarang

Traduit par la rédaction

Thom Yorke et Mark Pritchard ont sorti un nouveau single issu de leur prochain album, « Tall Tales », qui sortira le 9 mai.

Thom Yorke et Mark Pritchard ont partagé le morceau « Gangsters », nouveau single de leur prochain album Tall Tales.

Comme tous les titres de l’album, « Gangsters » est accompagné d’un clip réalisé par l’artiste visuel Jonathan Zawada. « Je n’étais pas sûr de moi pour “Gangsters”, jusqu’à ce que [Zawada] fasse la vidéo, a déclaré Pritchard lors d’une récente interview à Rolling Stone. Lorsqu’il a fait le clip, ça a enfin prit tout son sens. »

Comme Mark Pritchard l’a révélé dans l’interview, le son 8-bit de « Gangsters » a été créé à l’aide d’un jouet, le synthétiseur Bee Gees de Mattel. « Je pense que Thom était presque choqué quand je lui ai montré ce que c’était », a déclaré le musicien, ajoutant que le chanteur de Radiohead a également contribué à la musique du morceau en plus d’y apporter sa voix.

« Je pense que [Thom Yorke] aime faire ce genre de choses autant qu’il aime chanter, et parfois même plus que chanter. En fait, il a ajouté pas mal de choses. Dans “Gangsters”, il y a un riff de synthé percussif à un moment. C’est lui qui l’a ajouté. Il aime s’amuser avec les synthétiseurs et tout ce qu’il peut jouer. »

Yorke et Pritchard ont déjà partagé les premiers singles, « Back in the Game » et « This Conversation Is Missing Your Voice », de Tall Tales, qui sortira le 9 mai. La veille, le 8 mai, un long métrage composé des visuels de Tall Tales de Zawada sera projeté dans les salles de cinéma pour une journée seulement.

Daniel Kreps

Traduit par la rédaction

« Whole Lotta Love », enregistré par Led Zeppelin au Maida Vale Studios à Londres pour l’émission Radio 1 de la BBC, avec notamment « Communication Breakdown », règne au top des meilleurs titres du groupe, selon Rolling Stone

13 avril 1970 : « Who Lotta Love » de Led Zeppelin devient disque d’or aux États-Unis

La chanson qui définit Led Zeppelin – obscène, brutale et géniale.“Au fond de moi, couine Robert Plant, je vais te donner chaque centimètre de mon amour”– ajoutant “Je veux être celui qui passe par derrière!” pour plus de romantisme. Son chant post-verbal est encore plus sale, surtout quand il se met à dire “love” et donne tout, dans un trou noir d’échos. (Ce chant fantomatique était un heureux accident, résultat de l’intrusion d’une piste vocale inutilisée que Jimmy Page conserva.)

Des années plus tard, Plant admit sa dette envers “You Need Love” du bluesman Willie Dixon (qui gagna son procès) ; “Je me suis dit, ‘Qu’est-ce que je vais chanter?’ C’était ça, un vol. Payé depuis heureusement.” Mais “Whole Lotta Love”, enregistré aux Olympic Studios de Londres et mixé à New  York, n’était pas qu’un remake. Le pont planait, tornade de gémissements orgasmiques, de chatouilles sur cymbales et de préliminaires au thérémine, magnifiés par la stéréo. Le riff de Page –au bottleneck en métal et augmenté par un écho – est l’un des plus brutaux à sortir d’une Les Paul, et John Paul Jones et John Bonham l’épaulent note pour note. « En général, dit Page, mes riffs sont assez originaux. Que dire d’autre ? »

Cette chronique fait partie de notre hors-série dédié à Led Zeppelin. 

CONTRIBUTEURS : Jon Dolan, Patrick Doyle, Will Hermes, Brian Raftery, Rob Tannenbaum et Douglas Wolk