BarcelonaDe vegades costa de veure la bellesa quotidiana, aquella que s’amaga darrere els elements més corrents. La companyia Parking Shakespeare, sota la direcció d’Alícia Gorina, la posarà de manifest a Déu és bellesa del 18 de gener al 12 de febrer. Lluny de ser un espectacle de caire religiós, és una reivindicació de l’espiritualitat i de l’art com a motor de recerca de la sinceritat, la bellesa i l’ètica. El Maldà es convertirà en el taller del pintor finlandès Vilho Lampi, protagonista de l’obra, el qual, a través de les seves pintures, evocarà una reflexió sobre els valors que dominen la societat occidental europea.
Vuit escenes i set actors configuren una obra altament sensorial i experimental que busca crear una atmosfera amb un contingut simbòlic latent: “En comptes de capficar-nos en si ho hem entès tot, ens hem de preguntar: ¿he sentit alguna cosa?”, proposa l’actor i director artístic de la companyia, Pep Garcia-Pascual. Déu és bellesa no és una biografia del pintor, sinó que “s’aproxima a l’art i la bellesa a través d’ell”, afegeix Gorina, que s’ha basat en el text teatral del dramaturg finlandès Kristian Smeds. Vilho Lampi, poc conegut al seu país i a nivell internacional, actua com a figura representativa de qualsevol artista i de les seves reflexions. Els seus quadres són l’eix central de l’obra i el punt de partida per a la reflexió sobre la bellesa en àmbits tan diversos com la llibertat, la fantasia, la puresa de la raça ària i la infància.
L’obra té una estructura particular, que separa les diferents temàtiques que conformen la història. Les vuit escenes representen vuit quadres de Vilho Lampi, els quals no seran visibles per a l’espectador però serviran de pretext per introduir els significats i valors associats a cada un d’ells: “Cada escena mostra una cara diferent de la humanitat”, indica l’actor Adrià Díaz. Per donar cos i veu a Lampi d’una manera clara, cada actor interpreta el pintor en una escena diferent, en la qual conviuen monòlegs, performances i molta acció escènica amb materials com el guix, el pa, la farina o la ràfia.
La creació ha consistit en una experimentació col·lectiva que ha permès a l’equip “submergir-se en el món creatiu i donar-li més importància al procés que no pas al propi resultat”, reconeix l'actor Òscar Bosch. Han fet una interpretació lliure dels quadres del pintor finlandès per crear una obra a cavall del drama i la comèdia que reivindica la bellesa quotidiana i qüestiona els valors que imperen en la societat actual.
Maria Casellas, que s’ha incorporat a la companyia per a aquest muntatge, Mireia Cirera, Santi Monreal i Ricard Sadurní completen el repartiment. Parking Shakespeare va néixer el 2009 amb l’objectiu d’acostar la cultura a tothom. Impulsats per les ganes d’innovar i variar, canvien de director a cada espectacle. Als estius ofereixen una representació teatral de Shakespeare gratuïta i a l’aire lliure, i des de fa cinc anys també fan espectacles a l’hivern.
